El projecte Bressol s’estrena a la Bread&Butter, amb les propostes de 10 dissenyadors emergents. Els deu dissenyadors seleccionats en la primera edició del Projecte Bressol presentaran, en el marc de la Bread&Butter, les seves propostes per a la temporada primavera/estiu 2009.  El Projecte Bressol serà present en una de les fires més importants d’Europa de casualwear amb un estand, on aquests creadors novells exposaran les seves col·leccions del 2 al 4 de juliol.

 

Simultàniament, i aprofitant l’afluència de públic especialitzat present aquests dies a Barcelona, es realitzarà la primera Exposició Bressol a la botiga barcelonina de teixits, Gratacós, situada al Passeig de Gràcia.

 

La presència del Projecte Bressol a la Bread&Butter és el preàmbul de la seva participació a la propera edició del certamen de moda 080 Barcelona, que se celebrarà del 3 al 5 de setembre a Fira Barcelona.

 

La primera promoció del Projecte Bressol, que donarà a conèixer les seves propostes en l’estand que s’instal·larà a la Bread&Butter, està integrada per 10 dissenyadors emergents, escollits a través del Premi Catalunya de Dissenyadors Emergents 2007. Els creadors, de diverses procedències, personalitzen el caràcter internacional del projecte. 

Aquesta dissenyadora va cursar estudis universitaris a Lima i va completar la seva formació a l’escola de disseny Felicidad Duce. Ha treballat com a estilista per a Rita Clips i la revista Glamour i ha col·laborat com a dissenyadora per firmes com Sita Murt i Comentrigo. A banda d’haver estat seleccionada per participar en el Projecte Bressol, ha estat premiada, al 2008, amb el BBB Young Talented Prize. Al 2007, va obtenir el segon premi en la “graduation catwalk” de la Bread&Butter. 

En la seva col·lecció, Llosa proposa una nova comunitat de dissenys de caràcter neo-artesanal que conjuguen la identitat de matèries primes i formes de treball de diverses comunitats amb la vida urbana. El seu objectiu: unir el disseny modern, l’artesania tradicional i la vida ciutadana, per a trobar l’equilibri i la simbiosi entre el treball artístic i l’estil de la ciutat. 


CRISTIANA LAPI – “XXY” (Itàlia)

Cristina Lapi, nascuda a Itàlia, ha cursat estudis de disseny de moda a l’institut professional L. Tornabouni-C.de Medici, de Florència, i a l’escola Felicidad Duce. Pel que fa a la seva experiència professional, ha treballat per Armand Basi i ha participat en l’edició de la Bread&Butter de juliol de 2007. Així mateix, ha estat distingida amb el primer premi del Hempel Award China International Young Fashion Designer i amb el premi Murcia Joven, al 2006.

La col·lecció que proposa la Cristiana Lapi (Itàlia) per a aquesta temporada, està composta per asimetries entre el masculí i el femení. Una lluita interna entre gèneres que emergeix a l’exterior en forma de creacions marcades per jocs de contrastos i la superposicions. 


CROMMORC – “KALEIDOSCOPI”(Carolina CAralt i Rosa Tharrats)

Carolina Caralt (Barcelona, 1983), ha cursat estudis a la Central Saint Martins College of Arts&Design de Londres, i posteriorment, a Barcelona, a l’escola Llotja i al taller tèxtil Teranyina. Pel que fa a l’experiència professional, ha participat, amb la seva sòcia, Rosa Tharrats, en la producció del llibre La Gula, i en el primer festival de llibres il·lustrats de Barcelona. Ha col·laborat amb la dissenyadora Txell Miras.

Rosa Tharrats (Barcelona, 1983). Ha estudiat disseny gràfic a l’escola Elisava i disseny de moda a l’Insituto Europeo di Design.

Crommorc proposa contemplar a través d’un caleidoscopi la deformació de la realitat quotidiana per a convertir-la en quelcom nou i singular. La moda del nou ciutadà nòmada i neo-rural que cerca en la comoditat de la roba l’alliberació del seu ésser més natural. 


GUILLÉN DOZ – “GEOMETRIC LANDSCAPES”

Arturo Guillén (Osca, 1977) i (Miriam Guillén, Osca,1981)

Aquests germans van començar la seva formació en moda en l’estudi “A.Quedo” de Saragossa. Després d’obtenir una beca, es va traslladar a Barcelona per completar estudis a l’escola Felicidad Duce. Pel que fa a l’experiència professional, han treballat per firmes com Ailanto, Josep Font i Spastor. Actualment, i paral·lelament a la seva tasca creativa, Arturo és professor a Felidicad Duce i Miriam treballa com a estilista per a cinema i televisió.

Guillén Doz presenta un viatge a través d’un paisatge imaginari. Sobrietat i sofisticació natural formada per la combinació de línees geomètriques, volums i colors. Estampats digitals i reminiscències a les dècades dels 50 i els 90 que es tradueixen en cintures altes molt marcades, i camises i abrics oversize. Una col·lecció sofisticada i femenina, amb tocs arquitectònics, on aquests dos dissenyadors aragonesos expressen el seu particular sentit de la moda.

Llicenciada en Belles Arts per la Universitat de Barcelona, la seva formació es complementa amb estudis de grau superior en Disseny de Moda i Estilisme de la Indumentària alhora que ha realitzat estudis de disseny a l’Escola Massana de Barcelona. El seu treball ha estat reconegut en diverses ocasions. Ha estat finalista en Creamoda Bilbao 2007 i també finalista en Murcia Joven 2007.

NinesDollsés una col·lecció molt personal inspirada en la pròpia experiència i en la necessitat de la dona de fer-se escoltar en un món d’homes, que ens parla dels diferents rols que la dona desenvolupa com a nina al llarg de la seva vida. Un joc amb si mateixa basat en interpretar un doble paper: el masculí, que adoptarà en la seva lluita constant amb l’altre sexe, i l’ultra femení, en el desig de sentir-se plena en la seva condició de dona. 


KRIZIA ROBUSTELLA – “LOVE ME AND LOVE MY DOG”(Holanda, 1984)

Robustella va estudiar disseny de moda a l’escola Felicidad Duce i s’ha especialitzat en creació de barrets. Pel que fa a la seva experiència professional, ha col·laborat amb les firmes Norma Littel i Konrad Muhr en diferents tasques. Ha participat en vàries edicions del MerkaFAD, i ha estat seleccionada per participar al 2007 i al 2008 en la passarel·la “Ego de Cibeles”, així com primer premi del concurs Creamoda, al 2006, entre d’altres.

Autodefinida com “Sport Deluxe”, la col·lecció de Robustella parteix de les peces esportives de les últimes dècades per a crear un univers propi on la comoditat es fon amb el luxe i el luxe passa per formes i teixits fins ara relegats a l’escala de la  formalitat.

Cuello ha realitzat stages de formació a firmes com Josep Font, al 2006 i Gori de Palma, al 2007, i ha treballat per a la marca juvenil Pimkie. Pel que fa a la seva participació a certàmens de moda, destaca el primer premi de Art Jove, a Mallorca al 2006, i el primer premi de moda infantil a Creamoda, a Bilbao al 2007

Lola Cuello presenta una col·lecció on regnen les formes senzilles i els colors plans, sense textures ni estampats. Colors austers que van de la sobrietat del blanc trencat a l’elegància del negre més pur, passant per una àmplia gamma de tons grisencs i deixant enrere els colors tradicionalment estiuencs. El joc intemporal d’uns dissenys amb caràcter propi. 


MANUEL BOLAÑO – “VIUDAS”(Barcelona, 1984)

D’origen gallec, Bolaño està format en estudis de moda a l'Escola Superior de Disseny i Moda Felicidad Duce. Després de la seva estada a l’equip de disseny de Mango, Manuel Bolaño ha aconseguit ser seleccionat per participar a la passarel·la Abierta de Murcia. A més, ha estat premiat a l'edició Bread&Butter 2007, al Certamen Jóvenes creadores de Madrid i al Noovo festival de Santiago de Compostel·la.

“Viudas “és una aposta sòbria i dramàtica plena de força i emoció continguda, inspirada en el silenci etern freturós de moviment, on el negre porta la batuta com a mestre d’una cerimònia en la qual els plors i el dolor de les dones és sinònim de bellesa i elegància. Sedes i cotons que creen peces oversize, evocant el mínim i el màxim, i acostant-nos a la roba heretada.


NEREA LURGAIN– “SOUND GALLERY” (Sant Sebastià, 1977)

Nerea Lurgain, formada a l’Instituto Superior  of Design, ha participat en diverses mostres col·lectives a Donosti, Madrid i Barcelona i ha col·laborat amb la il·lustradora Julia Pelletier. Així mateix, ha col·laborat en el BAC06 art festival de Barcelona, al 2006.

Lurgain proposa per a la temporada que ve, una original i curiosa combinació de colors i estampats, inspirats en els ritmes i sons dels instruments de vent i de corda, els teclats i els sintetitzadors electrònics. Volums que es redueixen amb llaços, cordons i cintes de goma elàstica que afinen els contorns. Siluetes naturals i còmodes per a no perdre el ritme. Una moda real que s’allunya d’estereotips.

Borrás va estudiar a Palma, a l’escola de disseny de moda EDA i després, va completar la seva formació a Barcelona, a l’escola superior de disseny ESDI. Pel que fa a la seva experiència professional, ha treballat durant dos anys com a dissenyadora per a Marité et François Girbaud Espanya, i com a “merchandiser” de la firma Burberry, a més col·laborar amb el dissenyador Jose Miró.

Per a la pròxima temporada, la creadora evoca un món utòpic on la naturalesa conquista la ciutat. Un concepte de col·lecció del qual neixen dissenys únics que posen en contacte natura i pell, a través de patrons que alliberen el cos, teixits naturals com sedes i cotons, i colors com el rosa pètal o el groc llima pàl·lid. Un conjunt harmònic capaç de transportar-nos al món imaginari anomenat Cockaigne, com a sinònim d’utopia. 

 

El projecte Bressol s’emmarca en el Pla de Dinamització de la Moda 2007-2010, impulsat pel Departament d’Innovació, Universitats i Empresa, a través de la Secretaria de Comerç i Turisme.

 

Es tracta d’una iniciativa pensada per preparar als dissenyadors novells al món empresarial. El projecte Bressol ofereix una plataforma de suport integrals als creadors emergents, esdevenint el primer “viver d’empreses” de moda i disseny d’arreu de l’Estat. Durant tres anys, els joves dissenyadors, rebran assessorament i formació durant tres anys en tres àmbits: formació i assessorament; espais i recursos, i networking.